那是春耕結束后的一個午后，陽光和煦地照著，康梅花外出寫生，當路過一個小鄉村時，被當地的生活畫面深深吸引，大人們在小河邊拆洗晾曬冬被，孩子們則在旁邊嬉戲玩耍，伴隨著起伏的干活聲、說話聲和歡笑聲，繡花的緞子被面不斷被洗好展開晾曬在草地上，陽光灑在上面，現出五顏六色的光芒，不知是不是繡花色彩艷麗的緣由，竟引得蝴蝶前來“湊熱鬧”……
這是康梅花外出寫生時巧遇的一幕，也是她永遠忘不掉的最初記憶。從事民間畫創作近40年，在談起對哪件作品印象最深刻時，康梅花毫不猶豫地說出了成名作《多彩的六月》。
作品《多彩的六月》
色彩的艷麗與愉快的氣氛，以及蝴蝶的“湊熱鬧”，激起了康梅花的創作靈感，從草圖到成稿，這件造型夸張、色彩熱烈且帶有鄉土氣息的作品，得到了大家的認可、給她帶來了榮譽，更讓她堅定了深入鄉村獲取創作靈感的信念。后來，《春雨》《東北情》等更多帶有鄉土氣息的作品，如雨后春筍般的涌現。
從一手握鋤頭，一手握畫筆，白天勞作，晚上執筆，到今天潛心研究、享譽圈內，康梅花在這條創作民間畫的道路上，已經走了很久，走出了很遠。
為了傳承好樺甸民間畫，康梅花傾注了很多心血。這么多年，她在努力自學的同時，還廣泛“授漁”，講課成了她的第二職業，無論是學校，還是公益培訓；無論是小學生，還是愛好民間畫的農民，她都認真對待，用自己的耐心、熱心去指導每一位愛好者學習、創作。
幾十年的辛勤耕耘，讓民間畫的星星之火，現出了燎原之勢。在她的影響下，樺甸民間畫的創作隊伍從當初的幾十人壯大到了幾百人，樺甸民間畫品牌也逐漸叫響了。現在的樺甸民間畫，涌現出了一批以康梅花為代表的民間畫創作名家，藝術價值也在國內民間藝術圈擁有了一席之地。
為了能讓樺甸民間畫走得更遠，康梅花針對色彩保存期短、技法單一、畫面缺乏層次感等問題，帶領創作骨干大膽創新，在傳統技法上加入了國畫和油畫的元素，如選擇宣紙、丙烯顏料作畫、運用水墨畫創作形式、使用揉紙技法等，讓單一創作的民間畫煥發了生機，即在保留構圖飽滿、形象質樸、色彩明快基礎上，延長了色彩保存期，讓它擁有了柔性和紋理質感的藝術效果，為單一的民間畫，增添一抹亮色。
民間畫成就了康梅花，反過來，她也把民間畫視為自己一生的追求，把“民間畫”三個字做到了接近極致，展現出了什么叫做把愛好演繹成平凡的偉大。
知識小貼士：
民間畫是以勞動人民現實生活為基礎，運用質樸、大膽、鮮明的表現技法，采取色彩熱烈、喜慶且造型夸張、幽默的藝術表現形式。而樺甸民間畫在這基礎上，更有其自己的特點：以農民作者為主體，以地處白山松水間的“三農”為主要創作題材，構圖飽滿且形式簡約，風格樸實且生活氣息濃郁。
